Na najvecem internacionalnom dogadjaju posvecenom dizajnu - Milanskom sajmu , 2008 godine tema ekologije i dizajna bila je u fokusu: Droog izlozba “A touch of green”, Salone Satellite - “Go green”, INTERNI izlozba - “Green energy design”, 20 godina O2 mreze … Ta godina upamcena je kao godina kada "sustainable design" postaje definitivno mainstream. Iako jos uvijek u najvecoj mjeri kao ideja, napor i potreba da buduci proizvod mora biti ekoloski odgovoran, na pojedinim izlozenim proizvodima moglo se vidjeti da odrzivi principi postaju i osnova u procesu dizajna i realne proizvodnje.
Sajam namjestaja ili izlozba dizajna, su dogadjaji koji nas jos uvijek rijetko inspirisu na ideju odrzivosti i ekoloskog pristupa, narocito kada je u pitanju najveci sajam namjestaja i dizajna na svijetu. Ali, Milano je tada postao ne samo centar dizajna, vec i centar promovisanja GREEN - ideje u dizajnu u najsirem smislu.
U izlogu cuvene milanske robne kuce Rinascente, gdje se tradicionalno izlazu instalacije cuvenih arhitekata i dizajnera, te godine je INTERNI projekat “Green energy design” okupio imena poput Mecanoo, Alexandra Cittera, Bellinija, Philipa Starcka … Na cuvenoj internacionalnoj izlozbi mladih dizajnera Salone Satellite, dopisnici poznatog sustainable web-bloga - Inhabitat, postavljali su pitanja izlagacima, kako je njihov dizajn odgovorio na temu Go Green. A gigantska zelena stolica Philipa Starcka na milanskom Triennallu bila je jedna od sedam zelenih instalacija koje su promovisale novu Kartell kolekciju za spoljasnji prostor.
Danas nismo ni blizu toga da masovna industrijska proizvodnja upotrebnih predmeta bude odrziva u najsirim aspektima - odrzivost je kompleksan problem i cesto ispravan korak sa jedne strane, donosi negativne posljedice na drugoj strani. Ali definitivno ohrabruje tadašnjeg milanski trend - izlozeni primjeri inovativnog dizajna, od prototipa mladih dizajnera na izlozbi Tuttobene do gotovih proizvoda cuvenih kompanija kao sto je Capellini, ili tehnoloskih izuma poput elektricnih kola “No gas car” na Well-tech izlozbi, pokazali su da ne postoji jedan odgovor na problem dizajna i odrzivosti, ali da je ekoloski pristup moguc i neophodan … Nakon ovakvih dogadjaja na Milanskoj nedjelji dizajna, za ocekivati je da ce mnoge kompanije poceti da razmisljaju o posljedicama svog pristupa dizajnu i proizvodnji i uskoro nas obradovati svojim prvim eksperimentalnim – eko projektima.
Stocici od recikliranog papira “Capellini Love” njujorskog dizajnera Stephen Burks- a napravili su zanatlije u Juznoj Africi; papir najvecim dijelom potice od casopisa Domus, Wallpaper …, a tehniku proizvodnje je osmislio dizajner i prenio je zanatlijama; da bi se dobila jedinstvena cvrsta forma koriscena su neotrovna vezivna sredstva; projekat predstavlja jedinstven primjer saradnje dizajnera koji je imao ideju o ekoloski odgovornom projektu i cuvene italijanske firme Capellini koja je takav projekat podrzala.
Salone Satellite “Go Green”
Glavni moto izlozbe "Go Green" bio je ispisan na velikim zelenim panoima, ali to nije bila zadata tema dizajnerima koji su izlagali na 11. po redu izlozbi Salone Satellite. To je bio poziv, smjernica, putokaz za ubuduce … No, bez obzira na naziv ovogodisnjih Satellita, ova izlozba je tradicionalno najbogatija inovativnim i eksperimentalnim projektima koji otkrivaju jos nepoznate mogucnosti i aspekte ekoloskog dizajna. U katalogu te izlozbe stoji: “Salone Satellite: prava basta zelenog dizajna”
Junio design - “Thin chair”; arhetipski obrazac stolice izveden od jednog komada veoma tanke savijene metalne ploce; fantasticna mogucnost iskoriscenja i ustede materijala u proizvodnji ove stolice donijela je dizajneru priznanje Design Report Award 2008.
Taro and Sara - “My cloud” luster: modularni LED sistem svijetla; pored toga sto koristi savremeno vrlo efikasno i stedljivo LED svijetlo, ovu svjetlosnu instalaciju karakterise mogucnost promjene broja i polozaja modula, a za to vrijeme luster i dalje svijetli.
Milica Jovic - “Link” polica, rad iz Rest Wood - radionice grupe studenata Šumarskog fakulteta Univerziteta u Beogradu koju vodi asistent Jelena Matic; prototip ima dvije vazne karakteristike ekoloskog dizajna: napravljen je od restlova tarket parketa, ciji je kolorit odlicno iskoriscen u estetici predmeta; polica je visefunkcionalna - sastoji se iz povezanih modularnih kocki, koje bez odvajanja mozete pregrupisati i time mijenjati funkciju i izgled police …
Droog design “A touch of green”
Droog design u trenutku kada je nastajao nosio je jak pecat ekoloski svjesnog dizajna. Gurui droog dizajn kolekcije brane se od klasicnog etiketiranja i stalno pomjeraju i preispituju vrijednosne granice ekoloskog dizajna. Izlozbom u Milanu, “A touch of green” ukazuje na nesavrsenost ideje odrzivosti sa proizvodima koji nagovjestavaju ekoloski svjestan pristup, bez pretenzije da problem rijese vec da ga otkriju. Izlozeni radovi bili su podijeljeni u dvije grupe: jedan dio izlozbe predstavljali su radovi koji su jos uvijek eksperimentalni, koji su na granici dizajna i arta, ili su provokativne instalacije; drugi dio radova je predstavljen u okviru prodajne izlozbe – to je droog dizajn koji je usao u proizvodnju i koji se mogao kupiti, i to direktno od gospodje Droog - Renny Remakars …
Jens Preat - "One day paper waste" sto je projekat slican pomenutom projektu Stephen Burks-a /Capelinijevi stocici/ i dokaz kako se istovremeno razvijaju vrlo slicne ideje. Belgijski dizajner napravio je prototip koristeci ravnomjerno isjecen papir starih ELLE magazina. U ovom slucaju objekat je napravljen kombinujuci papir sa smolom i presujuci ga u MDF vakum kalupu.
Marcel Wanders - “Swing with the plants” - romanticna vizija ljuljaske; sjediste ljuljaske moze biti napunjeno zemljom i u njoj zasadjena biljka; kako zelena puzavica raste, tako ljuljaska postaje poeticno mesto za odmor u basti ili dnevnom boravku ….
Martino d'Esposito & Franck Bragigand – "Till death do us part" sto - jedan od najprovokativnijih eksponata na izlozbi; u tekstu-zakletvi koji je ispisan na stolu izmedju ostalog stoji: “I commit myself to keep this table for life, for better or for worse, for richer, for poorer , in sickness and in health, to love and to cherish; from this day forward until death do us part”; dizajneri se obavezuju da se nikada nece odreci stola, ukazujuci na odgovornost i vezu izmedju ljudi i predmeta i pozivajuci na preispitivanje konzumerizma …
INTERNI “Green energy design”
Tesko je zamisliti Milansku nedjelju dizajna bez dogadjaja koji organizuje magazin INTERNI. Vec par godina INTERNI – dogadjaji se bave aktuelnim temama u svjetu arhitekture i dizajna, a 2008 godine tema je od sustinske vaznosti ne samo za estetski orijentisan svijet arhitekture i dizajna, vec za buducnost planete. Naziv izlozbe je simbolican - “Green energy design” - dizajn koji ima u vidu problem zivotne sredine; dizajn i arhitektura koji koriste ekoloske ili reciklirajuce materijale i alternativne izvore energije; dizajn koji pronalazi novi estetski senzibilitet nudeci odrziva rjesenja. Izlozba je postavljena u bivsoj zgradi istorijske gradske bolnice Ca’ Granda, sadasnjem Milanskom drzavnorm Univerzitetu – u renesansnom atrijumskom dvoristu arhitekte Antonia Averlina, poznatog kao “il Filarete”.
Toshiyuki Kita - ”Sunplant” – simbolicno drvo koje sakuplja solarnu energiju i transformise je u Eneloop – superbateriju koja moze biti dopunjena hiljadu puta i prilagodjena svim elektronskim aparatima; sunplant je instalacija koja predstavlja cistu i dostiznu buducnost u koju ovaj japanski dizajner vjeruje; sa ovim inovativnim proizvodom koji je proizveo Sanyo mozete uzeti energiju bilo gdje i upotrebiti je u bilo koje vrijeme.
Antonio Cittero - “Lace” – instalacija inspirisana metaforom iz perioda Moderne o povezanosti i kontinuitetu unutrasnjeg i spoljasnjeg prostora; opna ove strukture sastavljena je iz 160 heksagonalnih Karakoll plocica napravljenih od specijalne neprozirne smole sa minimalnim uticajem na zivotnu sredinu; kula odaje utisak kao da je tkana, i da kao takva propusta energiju, odnosno danju u nju ulazi dnevna svjetlost, a nocu isijava vjestacka.
Paola Navone - “Ivy” kolekcija za sjedenje vani koja je u INTERNI postavci imala funkciju odmorista u zelenom; statican namjestaj inkorporiran u prirodu, medju biljke; fotelje su napravljene od fine zicane mreze, u koju se uplice zelena loza, a taburei na svom sjedalnom dijelu imaju integrisane PV celije koje nocu proizvode svjetlo koje se propusta kroz finu mrezastu strukturu.
Tuttobene
Ova internacionalna platforma za “sustainable designers”, pokrenuta je od strane nekoliko dizajnera u Holandiji i podrzana od strane holandske vlade. Cilj Tuttobene je da predstavi rad dizajnera i njihov odrziv pristup dizajnu i da dizajnere dovede u kontakt sa potencijalnim partnerima u proizvodnji. Tuttobene vjeruje da u proizvodnji upotrebnih predmeta lezi mogucnost za razvoj mikroekonomija siromasnih zemalja, zato podrzava produkciju na lokalnom nivou, izvoz lokalnih umjetnina i zanata na fairtrade – principima.
Manon Juliette – “Feliz” je podna prostirka napravljena od restlova koze; dizajn je vrijedan i po svom socijalnom aspektu odrzivog dizajna – proizveli su ga ljudi sa posebnim potrebama u Brazilu …
Christien Meindertsma – “Urchin” - rucno izradjen tabure od prirodne vune …
System Reload
Sve je pocelo prije 20 godina na jednom spontanom razgovoru u Milanskom kafeu. Od tada su formirane O2 – grupe u 82 zemlje, okupljajuci preko 1200 clanova. Kao proslava godisnjice realizovan je projekat System Reload, na Milanskoj nedjelji dizajna 2008 godine, sa idejom da zajedno okupi eko-dizajn zajednicu i mainstrem - industriju. Dogadjaj je sadrzao radionice, tribine, predavanja, medju kojima i eksperta Ezio Manzinija, i pruzao podrsku izlozbi Tuttobene.
Autorka: Nataša Ilinčić
Bookmark with:
| < Prethodna | Sljedeća > |
|---|
